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毕加索20年的挚友,把女性曼妙人体美拍到极致

毕加索20年的挚友,把女性曼妙人体美拍到极致

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毕加索20年的挚友,把女性曼妙人体美拍到极致

本文经名利场艺术授权,原标题《毕加索20年的挚友,把女性曼妙人体美拍到极致》作者:大人,未经允许请勿转载。

喜欢艺术的人或多或少会听过阿尔勒。

它是一座拥有千年历史的小城,却与艺术有千丝万缕的关系。

梵高曾在这里停留了15个月,迎来了自己最辉煌的创作期,留下了上百件作品。

毕加索也很爱这里,曾多次到访。

而这里还是阿尔勒国际摄影节的举办地。

作为全世界规模最大、创办最早、最有影响力的国际摄影节,阿尔勒国际摄影节有国际摄影界“奥斯卡”之称。

此摄影节的创始人之一就是传奇摄影师Lucien Clergue(吕西安·克莱格),而阿尔勒正是他的家乡。

可1934年出生于阿尔勒的吕西安·克莱格童年却并不美好。

从小父母离异,他与母亲相依为命,靠一家杂货铺维持生计,而受到战争的影响,吕西安很长一战时间生活在战乱、贫穷的阴影之下。

7岁的他爱上了小提琴,但是家里却没钱让他走上音乐道路,在他13岁那年,母亲为了弥补心里的愧疚,送给了吕西安一架相机。

而在当时,从未有人想过在未来,这位名为吕西安·克莱格的少年会成为一代摄影大师,为摄影在艺术界地位的提升做出巨大努力。

回首吕西安·克莱格这一生,他拥有太多盛名与故事。

19岁的时候,毕加索来到阿尔勒的斗牛场,吕西安把自己的作品给他看,毕加索在这位年轻人身上看到了不一样的才华,两个人从此相识,尽管有50多岁的年龄差,却成为了挚友,拥有一段长达20年的友情。

毕加索曾去教堂为吕西安的女儿受洗,在他为自己拍照时及时发现他的身体异样,让吕西安立即就医,救回一命,甚至很长一段时间毕加索在经济上援助吕西安。吕西安曾说:“毕加索影响我一生。”

而除了他与毕加索这段令人津津乐道的忘年交,更让人钦佩的是吕西安对于摄影事业的追求与贡献。

他与作家米歇尔·图尼埃,历史学家让-毛里斯·鲁盖特在共同创办了阿尔勒国际摄影节,还是第一位荣获法兰西艺术学院院士的摄影人。

他一生拒绝商业目的的摄影,直到80去世,他也不曾接拍时尚杂志与广告。

他始终将摄影作为最高理想,并为其奋斗终生,不死不休。

不过作为人体摄影大师,吕西安最为人称道的依旧是他的作品。

而其中最为著名的便是《斑马人体》。

透过百叶窗的光线形成了一条条“斑马纹”印在模特身上,

柔软依附着女性曼妙的身体曲线,

诉说着女体的极致之美。

如蜿蜒的河流、起伏的山丘,

每一个线条都在歌颂人体之美,

却又犹如天然的幻境,

夹杂在认识与梦幻之间,堪称绝妙。

曾有摄影评论家认为吕西安的作品“把一个个女人体抽象成神秘又流畅的线条,融合在黑白灰之中,这不禁让人产生更多的哲学思考。”

而这组经典的《斑马人体》不仅成为了人体摄影史上教科书般的作品,也给予了后辈摄影师无数的灵感与启发。

法国摄影师Dani Olivier就曾拍过一组名为《光影人体》的作品向其致敬。

如电子音乐般的线条布满模特身体,显现出了光怪陆离的科技感,

然而却难再现吕西安作品里神秘、浓郁而迷人的气息。

而吕西安另一组为人所熟知的作品同样是以女性身体为拍摄对象。

那便是《生于波涛》

同样是曲线诱人的女性身体,而这一次包围身体的不再是光线,而是海浪。

光洁的身体浸在海水里,仿佛变成了温柔而沉默的礁石,在浪花的拍打下而变得发亮。

身体肌肤的状态似乎并没有经过过多的美化,细小的纹路、褶皱,完全展现在镜头之下,给人无与伦比的真实感。

溅起海浪包裹着身体,水滴沿着皮肤缓缓流下,无一不在描述着身体的曲线与皮肤的质感。

而吕西安偏爱拍摄人体的局部:后背、臀部、腹部……

经过放大和取景,吕西安在具体和抽象之间找到奇妙的平衡,让画面变得既写实又写意。

让人似乎隔着屏幕感受到那副带着温度和喘息起伏的肉体,又好像这幅肉体本身是自然中的一部分,是景物,也是风光。

因此吕西安拍摄人体时,注重的并不是模特本身,甚至他很少聘用专业的模特。他更看重的是模特与环境的契合,而在他看来人与自然的和谐无疑是最好的。

其实说起人体摄影,尤其是女性人体摄影,很多人第一反应会联想到“情欲”、“性意味”等。然而这些绝不是吕西安作品的全部,甚至算不上最主要的。

他的人体摄影作品想表达并非是性与欲,反而有一种空寂感, 讲述着生与死的幽深,被誉为“重新定义了人体摄影的里程碑式作品”。

也许很多人没想到,在拍摄人体摄影之前,吕西安还曾拍过斗牛、吉普赛人、街头表演等主题的作品。而他第一次拿给毕加索看的作品,正是他拍摄的斗牛赛事,作品中充满了瞬间的张力。

而因母亲的去世,他曾一段时间陷入悲伤情绪,拍下了众多与死亡相关的照片。因此在他的作品中一直有一种关于生死的超然,不过直到开始拍摄人体才使他真正的名声大噪。

吕西安始终坚持不用数码和自动相机,不管从事摄影多少年,内心依旧住着那个13岁拿到人生第一台相机的小小少年。

直到80岁的高龄,他依旧在坚持拍摄,并大胆探索与创新,呈现令人叹服的精力与创造力。直至去世他还担任法兰西艺术院主席,积极促进摄影艺术的地位。

然而这位摄影大师在2014年永远离开了我们,但是他留下的作品仍是无穷的宝藏,而他对摄影艺术所做出的贡献更是不可估量。

而对于吕西安来说,虚名不过浮云,摄影就是他最大的快乐,就如他所说:“艺术要不是出于乐趣就不会精彩。所以我一边沉浸其中,一边充满喜悦。”

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